En la 16ª edición de Art Madrid, presentamos dentro del programa “One Shot Collectors” patrocinado por One Shot Hotels, una selección de piezas realizada por la crítica y comisaria Natalia Alonso Arduengo. Un recorrido que nos invita a reflexionar acerca de “El arte de habitar".

“¿Somos absolutamente conscientes de la implicaciones de la palabra H-A-B-I-T-A-R? Y, por extensión, ¿sabemos V-I-V-I-R con todas las letras?" 12 obras han sido seleccionadas para observar e invitar a la conversación acerca de estas cuestiones. Junto a dos coleccionistas, Natalia Alonso realizará dos visitas guiadas el miércoles 26 y jueves 27 de mayo de 11:30h a 12.30h, culminando el recorrido con un diálogo entre comisaria y coleccionista con el fin de introducir y acercar al público visitante a comprender más extensamente el ecosistema del mercado del arte contemporáneo.

Hugo Alonso

Other's painting, 2021

Acrílico sobre papel

113 x 133cm

Habitar implica conceptos de intimidad y domesticidad cuando hablamos del hogar. La casa es un espacio que ocupamos tanto física como simbólicamente. Estas nociones se amplían si reflexionamos acerca de la ciudad en la que vivimos. “¿Qué es hoy la ciudad para nosotros?” se pregunta Italo Calvino. Y, ¿qué es hoy la casa para nosotros? El arquitecto Rem Koolhas se refiere a las actuales urbes como “ciudades genéricas”, estandarizadas, sin identidad. ¿Y las viviendas y quienes las habitamos? ¿También son y somos genéricos? Quizás el arte de habitar esté en crisis, pero entre las ruinas es posible forjar utopías.

Sandra Paula Fernández

El paraíso, 2021

Impresión digital sobre dibond

200 x 120cm

Natalia Alonso Arduengo es licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Oviedo. Trabaja como crítica y comisaria independiente de exposiciones, su labor se centra mayoritariamente en dos aspectos: el arte realizado por mujeres centrado en aspectos de género y en cómo el sujeto contemporáneo se relaciona con el entorno, en el habitar, desde lo más próximo, como el hogar y lo doméstico; a lo más amplio, como la ciudad o la antropización del paisaje.

Dentro de los últimos trabajos de Natalia destacan los comisariados de “El Síndrome de Norma Desmond” de Cristina Toledo, “La fuga de Perséfone” de Cristina Ferrández y #PorQueNoMeVes, una exposición virtual con MiaArtCollection & ARTEINFORMADO. Desde hace años colabora con Mujeres Mirando Mujeres y actualmente también forma parte del proyecto Wom@rts (Creative Europe Programme of the European Union) en colaboración con la Factoría Cultural de Avilés. Ha realizado las exposiciones “El Rincón Feliz” que debe su título a un relato homónimo de Henry James y otras como “Homo Faber” llamada así por la novela de Max Frisch. La influencia de la literatura tiene un peso importante en una gran parte de sus proyectos.

Jesús Chamizo

Glass Memories 4, 2018

Impresión fine art y tintas pigmentadas

52 x 80cm

El recorrido comisariado está formado por obras de diferentes disciplinas donde destaca la fotografía. Los artistas que forman parte de esta selección son: Add Fuell (3 Punts), Mária Švarbová (BAT Alberto Cornejo), Guillermo Oyagüez (María Aguilar), Sandra Paula Fernández (Arancha Osoro), Fernándo Suárez Reguera (Luisa Pita), Gorka García (Aurora Vigil), Jesús Chamizo (Kreisler), Hugo Alonso (Alzueta Gallery), Anbel (Mindiuz Artestudija), Malgosia Jankowska (Víctor Lope), Silvia Flechoso (Inéditad) y Francesca Poza (Alba Cabrera).

CONOCE LA SELECCIÓN "EL ARTE DE HABITAR", POR NATALIA ALONSO

ART MADRID: ¡20 AÑOS DE ARTE CONTEMPORÁNEO!

En un mundo donde el arte contemporáneo está en constante cambio, nuestra feria ha decidido dar un paso hacia el futuro con una nueva imagen que refleja nuestra evolución, energía y compromiso con el arte que se realiza dentro y fuera de España. Nuestro nuevo logo, colores y tipografía son el reflejo de un enfoque orgánico, dinámico y en sintonía con las tendencias actuales.

Hemos decidido darle una vuelta de rosca a nuestra identidad, pero que quede claro: esto no es solo un rebranding estético, es un cambio que refleja lo que somos hoy y hacia dónde queremos ir. Seguimos siendo nosotros: Art Madrid, una feria cercana, abierta, accesible y diáfana, pero con un aire más fresco, más dinámico, más acorde a estos tiempos. Apostamos por el movimiento, la diversidad y el optimismo. Porque creemos que el arte no es estático; el arte se mueve, conecta y evoluciona, y queremos que esa evolución se note también en cómo vivimos los procesos de creación dentro de nuestro evento.

Estas dos décadas han sido un viaje increíble, lleno de retos, aprendizajes y, sobre todo, mucho arte contemporáneo. Nos permitimos mirar atrás un poco y sentirnos afortunados por todo el camino que hemos recorrido junto a artistas, galeristas, colaboradores, amigos y el público que nos ha acompañado hasta aquí. Hoy Art Madrid se renueva, mira al futuro con ganas del camino por venir, ideas frescas y un compromiso más grande que nunca con la creatividad, la accesibilidad y el diálogo cultural. Queremos seguir siendo ese punto de encuentro donde el arte y la sociedad se conectan de una manera especial, y donde Madrid brilla como uno de los epicentros del arte contemporáneo a nivel internacional.

AHORA EL DISEÑO

El cambio no es algo que sucede por azar; es el resultado de escuchar atentamente, de observarnos y de entender que cada etapa exige su propia forma de expresión. Hoy, en Art Madrid, presentamos una nueva identidad que no solo refleja quiénes somos, sino que abraza todo lo que podemos llegar a ser.

Nuestra esencia no ha cambiado, pero la manera en que la compartimos con el mundo sí. Este nuevo diseño es más que un cambio de imagen; es un compromiso con lo esencial, con lo auténtico de nuestra feria. Hemos optado por una estética limpia y simple, construida a partir de elementos básicos que reflejan nuestra búsqueda de claridad, equilibrio y profundidad. En la sencillez reside la fuerza, y esta transformación lo demuestra. El arte es dinámico, orgánico, siempre en movimiento. Y nuestra identidad visual debía ser un reflejo de eso: original, sólida, flexible y con capacidad para evolucionar. Estos principios son los que han guiado cada decisión en este proceso. Nuestro logotipo, con su tipografía rediseñada y sus trazos cuidadosamente pensados, transmite la seguridad de quien sabe de dónde viene y hacia dónde va. Es una marca que no necesita adornos para destacar, porque cada detalle habla con intención.

LOS COLORES DE LA EMOCIÓN

Pero no todo está en la forma; también está en el fondo. Los colores, vibrantes pero equilibrados, están diseñados para conectar a nivel emocional. Representan nuestra visión del arte: accesible, humano, transformador. Con ellos, queremos que cada encuentro con nuestra marca sea una experiencia que perdure, que inspire, que deje huella. Este cambio también refleja nuestros valores más profundos: trascender lo puramente comercial para convertirnos en un puente hacia algo más significativo. Apostamos por iniciativas que fomenten la educación, la sensibilidad y la creatividad artística. Sabemos que el arte tiene la capacidad de enriquecer no solo a quienes lo crean, sino a toda una comunidad. Y eso es lo que queremos seguir haciendo: contribuir al tejido cultural y social que nos rodea.

ART MADRID: UNA MARCA VIVA Y FLEXIBLE

Nuestra marca no es estática, es un organismo vivo. Es flexible y orgánica, capaz de adaptarse a los distintos escenarios que enfrentamos, moviéndose entre lo emocional y lo racional con naturalidad. Esta flexibilidad es esencial para seguir siendo relevantes en un mundo que no deja de cambiar. Cada parte de esta transformación, desde el isotipo que puede ser utilizado de manera independiente hasta la tipografía Satoshi Bold con su modernismo equilibrado, está pensada para generar reconocimiento, fidelidad y participación. Queremos ser más que una marca, queremos ser un símbolo. Un lugar donde lo abstracto y lo concreto se encuentren, donde el espectador pueda explorar con su imaginación.

SOMOS ART MADRID

Mirando al futuro, reafirmamos nuestro compromiso con las nuevas generaciones. El arte emergente no es solo el futuro; es el presente que merece ser visto, apoyado y celebrado. En Art Madrid, creemos en ser un espacio donde esos talentos encuentren un hogar y una comunidad que los impulse a soñar más alto. Esta no es solo una transformación estética; es una declaración de intenciones. Es nuestra manera de decir que el arte importa, que el arte conecta, que el arte transforma. Queremos que este nuevo lenguaje visual sea el puente que nos acerque más a ti, a los artistas, a las galerías y a todos aquellos que hacen del arte una parte fundamental de sus vidas. Bienvenid@ a esta nueva etapa de Art Madrid. Es limpia, renovada, con la misma pasión de siempre, pero con un horizonte mucho más amplio. Y queremos caminar contigo hacia allí.